《特洛伊》隆重登場，一場遙遠年代的戰爭，再次在銀幕上掀起血雨腥風。當影片結束，畫外音留下餘音繞梁般的歷史的回聲，強調影片表現的是一個『野蠻時代與殺戮年代』的故事，大有是非功過任人評說的深刻寓意。這時候，我們明白，整個影片留給人的蕩氣回腸的思緒與欲罷不能的對戰爭的思考，借助於影片對神話故事的弱化，而實現了與現實的零距離的映射。實際上，比較一下《特洛伊》與《魔戒》的不同風格與道路，我們應該看出《特洛伊》對歷史性的強調、對神話性的摒棄的選擇是極其明智的。《魔戒》強調了超現實的魔幻性，使得影片給人留下的只是視覺上的奇觀，而人性的衝突與死亡的沈重，都在大難不死的神人合一之中失去份量與載重。而電影《特洛伊》裡只有血肉之軀，沒有神靈的宿命與天助人願的輕渺，可以使我們透過歷史的塵埃，來洞察戰爭直達心靈的本質。正是出於這樣的因素，《特洛伊》中所復現的人與人的戰爭，絕對難以讓我們超脫在影片的視覺快感之外，我們無法選擇地必須面對這冷酷的冷兵器時代戰爭，並就此聯想我們一抬首就能觀望到的伊拉克戰火。

　　是的，《特洛伊》戰爭太遙遠，而伊拉克戰爭近在咫尺。好萊塢可以根據希臘古遺址與古埃及的風物構畫出電影中的遠古情調，但影片的思想與精神卻折射出現代人對戰爭的思考與哲學。伊拉克戰爭提供給了我們最近的戰爭觀察。

　　這一點上，我們可以說，銀幕上轟轟烈烈展開的《特洛伊》戰爭的溝回，我們卻可以在伊拉克戰爭中找到對應。

　　1、戰爭的起因：給愛情一個理由

　　像所有的在當時代被認為是穢聞、丑聞的愛情，在現代人的眼光中，都要賦予炫麗光環一樣，電影《特洛伊》中，帕裡斯對海倫的劫掠被一個美麗的愛情代替。這是我們沒有選擇的接受方式。在藝術的世界中，愛情是至高無上的理由。我們因此而原諒過楊玉環導致的國破家亡、同情過貂嬋的美人計間諜行為、重新解讀過潘金蓮的愛情苦悶，而帕裡斯與海倫的歷史傳說中的通奸式的結合，注定要賦予浪漫的傳奇。

　　影片對帕裡斯與海倫的愛情並沒有太多的著墨，在影片一開首，當帕裡斯與海倫在宴會上出場時，就已經發生過浪漫的初夜了。影片正是移用了現代人對愛情的認可，捷速地把情節安上矛盾的動力。一場戰爭的起源就沒有理由地拉開序幕。

　　從某種意義講，對愛情的劫掠只是戰爭起源的一種。影片中，特洛伊的國王普裡阿摩斯說道：『我在當政期間打過很多仗，有時為土地而戰，有時為權力而戰，有時則是榮譽，我想，為愛而戰更加合情合理。』影片實際上在這裡把戰爭的所有原因都已經道白出來了，而愛情往往更易象征人類的潛在的欲望與感情，這使得愛情往往是人心深處的折射。海倫之戀是人類更多欲望的典型代表。

　　當普裡阿摩斯在朗誦這段臺詞的時候，我們是否會在伊拉克戰爭中讀到同樣的戰爭原因？不管是當年薩達姆對科威特的強取豪奪還是美英掛著正義標牌的遠征大軍，都可以在電影設置的戰爭起因中找到類似的鏡像對稱。『為土地、為權力、為榮譽』，伊拉克戰爭裡寫盡了特洛伊國王一生對戰爭的總結。為了自己的欲望與目的，伊拉克戰爭沒有創意地重演著歷史，或者說好萊塢電影用現代戰爭改寫了神話傳說。

　　2、戰爭的延伸：讓榮譽寫上戰旗

　　戰爭的起因都是相當個人化的，像帕裡斯與海倫的私奔、薩達姆把科威特納入伊拉克的版圖，但一旦戰爭由個人擴散，卷進整個國家，那麼，戰爭的理由就不再是微不足道的個人私欲，而成為一種集體的意志。

　　在影片《特洛伊》中，我們可以看到，雙方將領都沒有將海倫作為爭奪的焦點，一旦大軍對峙、大開殺戒，更高的理由，便主宰了雙方的征戰目標。阿喀琉斯多次聲言的為希臘而戰、而不是為國王而戰，典型地說明了戰爭的目的，已經擺脫了個人的恩怨。戰爭畢竟需要有一個超越個人私欲的正當理由，只有這種不是從屬於個人化目的的共同意向，纔能凝聚軍隊，激發斗志。於是，戰爭在大規模揭開序幕之時，總要打出一個正義、公正的幌子。

　　電影中，作為被攻擊方的特洛伊老國王則回避了戰爭的起因，而強調：『特洛伊正面臨大敵，為它而戰吧。』抵抗成為理由，至於之所以誘發戰爭的原因，老國王卻矢口不談。一直對弟弟與海倫愛情表示反對的赫克托耳，面對著海倫的自責，一針見血地說希臘聯軍的動機：『這關乎權力，而不是愛。』戰爭的性質發生了異化，為海倫而來的聯軍，其本質卻是權力在幕後的驅動。特洛伊的反侵略者們都在否認著對方的進攻的動機，而強調了自己的正義的一面。特洛伊戰爭的理由，就在這裡發生了悄然的嬗變，海倫被劫掠的動機被弱化，反侵略的主題成為特洛伊的精神力量，鼓舞著整個城市的斗志。這種圍城裡的抵抗，我們同樣會在伊拉克抵抗力量中讀到類似的軌跡與流程。

　　當君王與將領們為自己的進攻與反進攻尋找理由或回避理由時，電影《特洛伊》更是傳達出另一種對這種理由的質疑。『歷史銘記的是國王而不是戰士。』『人是很奇怪的東西，……士兵說為一個從未見過的國王而戰，那樣子其實就像有人叫他們去死。』對士兵死亡價值的詰問，在影片中的對立雙方中，始終不懈地傳揚著。而對照正在伊拉克戰場上無謂送死的英美聯軍，我們就會覺得電影中的這些貫穿著整個情節脈絡中的只言片語，並不是無感而發。

　　在特洛伊的這場戰爭中，我們看到了戰爭雙方的不同動機與自我辯護，看到了普通士兵的命運，而這種命題的設置，基本可以在伊拉克戰爭中觸摸到鮮活的跳動。在伊拉克戰爭中，英美聯軍像希臘聯軍索回海倫一樣，陳兵伊拉克，然而這一場戰爭很快從單純的目的轉化為一種權力與動機的推演，從而賦予了伊拉克反抗力量以一種反侵略的光彩，就像特洛伊人民走出了劫掠海倫的陰影，而譜寫一曲城堡保衛戰的交響曲。然而當我們直接把目光聚焦戰壕，士兵們的犧牲只是政治家眼中有生力量的損耗的數字，《特洛伊》中透出的一股強烈的反戰意識，通過對士兵們價值的憐憫，使我們更清晰地觀照了伊拉克戰場上士兵們的命運——他們永遠是政治家的棋子，而歷史注定是不會留下棋子的姓名的。

　　3、戰爭的異化：把仇恨煽起烈火

　　作為個體的士兵，一旦投入戰火，注定就沒有局外人。仇恨往往在不由自主中自燃。阿喀琉斯超然於戰爭之外，冷眼旁觀戰爭，但是他的堂弟在影片中設置的第三場戰事中戰死的時候，仇恨充溢起他的殺心。影片把特洛伊被圍十年來的無數大小戰事，精選了與阿喀琉斯有關的三起交鋒來著重表達，起到了刻劃人物、表達主題的需要。在這裡，電影清晰地說明了戰爭中的仇恨是如何逐漸昇級與變本加厲的。這使人聯想到反映波黑戰爭的《無主之地》，裡邊的敵對的雙方士兵，因為偶然的機緣相遇於戰爭空隙裡的無主之地，在交談中，他們居然有相識的朋友，但是，戰爭為他們個體之間填補了仇恨的種子，於是，一場戰爭就成為解決個人仇讎的對決場。戰爭從某種程度上，就是仇恨的添加劑。本來沒有任何恩怨的、甚至可能還有共同朋友的兩個人，因為戰爭而產生了置對方於死地的強烈快意。伊拉克的虐囚事件，也正是戰爭綜合癥的一種凸現與反映。《特洛伊》在這裡，選取了這樣的故事情節來說明了戰爭所造成的人性的異化。一個再有良知的人，一旦卷進戰爭的漩渦，其人性的真善就可能失去制剎，從而釋放出獸性來。戰爭的可怕與危險正是在這裡。

　　4、戰爭的女人：用人性謳歌和平

　　女人，是戰爭的起因，更是和平的祈禱。這裡交織著女人的喜劇與悲劇所在。作為起因，她們無權選擇自己命運，海倫選擇了愛，但在男權世界看來，她只是男人的器物，她沒有權利擁有自己的感情，於是戰爭爆發。《特洛伊》中，並沒有把更多的筆墨放在這個戰爭的『罪魁禍首』海倫身上，對她的驚世之艷也沒有刻意渲染，這是令很多觀眾失望的地方。但是，個人感到，影片並沒有雕琢她的外貌的美麗，而是寫出一個鄰家女孩的平凡與普通，未嘗不是一種對女性心靈的珍視。當我們從影片中體味到她的對愛情的追求與忠貞時，對她的尊敬已經超越了她的美貌給人帶來的非份之想。

　　影片的突出之處，還在於是寫出了另外兩個女人，這是對女人與戰爭主題的深化。赫克托耳的妻子是一個深受戰爭其害的女性的象征。丈夫在戰場上出死入死，她在後方提心吊膽，承受著失夫的巨大痛苦。而另一個女性資西爾斯的設計，則表現出戰爭雙方通過一個女性建立起和平的可能。影片中資西爾斯是帕裡斯的表妹，被阿喀琉斯俘去後，與她的敵人產生了愛情，象征著女性可以超越仇恨，化解殺戮，這是一種戰爭中浪漫的黃花，而正是這種黃花，正孕育著對和平的祈禱以及對這樣時刻到來的堅信。女人，永遠是戰場中最美麗的春色。正如影片結尾，阿喀琉斯在臨時前吻別這位心愛的敵方陣營裡的姑娘時說：『有你一個吻，一生也就值了』。影片設置了一個循環，從海倫的傾國傾城的愛情導致戰爭開始，到最後阿喀琉斯贊美愛情高於戰爭的由衷之言，愛情實現了自我的跨越，和平的曙光必將在這種人性的希翼中到來。這也是我們對伊拉克戰爭的期望與即將感受到的一種曙光。

　　曾經有一個通行的說法：歷史永遠是當代史。以這樣的眼光看《特洛伊》，我們無妨把它看成是伊拉克戰爭的古裝版。影片展現出了戰爭的宏偉，更傳達出殺戮的殘酷，謳歌了英雄的壯舉，更寫出平民的痛苦，揭示了生命的毀滅，更奏響著和平的渴望。令人感到可悲的是，《特洛伊》中表現的那個『野蠻時代與殺戮年代』與今天似乎並沒有相隔幾千年的時空，我們有理由繼續在依然不熄的戰火中，祈禱和平，詛咒戰爭。